Know your place
Todas nós temos pesos que carregamos connosco.
Para Carolina Piteira, este foi apenas o início
de uma reflexão que a levou numa viagem pelo espaço e pelo tempo. Enquanto mulher artista, as suas experiências podem parecer exclusivas ao meio artístico, mas em todas sentimos uma sombra de familiaridade: já ouvi esta história antes.
As primeiras obras surgiram a partir de um conjunto de perguntas desconfortáveis, que deixaram o seu peso na artista. Dentro destes jarros cabem dúvi- das e frustrações que Carolina Piteira revisita com humor. De uma interação inconveniente podem surgir flores, risos e força.
São questões pessoais, mas são momentos reco- nhecíveis a qualquer mulher. As expectativas com que vivemos são numerosas e pesadas. Temos de ser boas profissionais e boas mães, ter sucesso mas não demais. Temos de saber qual é o nosso lugar.
A narrativa desenrola-se, então, para uma visão externa, em que encontramos outras mulheres e outros pesos. Nestas obras, acompanhamos mulheres que carregam cestos pesados. Repletos de frutas e outros produtos comercializáveis, são uma representação dos pesos mentais com que as mulheres vivem. Aqui cabem as preocupações com o sustento e com a família, a necessidade de sobreviver num mundo desequilibrado e os lega- dos de gerações anteriores. Tudo pesos que não vemos mas que sentimos.
São mulheres da América do Sul e de África, realidades distantes da artista, mas encontramos nestas telas um reconhecimento da luta silenciosa e uma admiração pela sua resiliência. Pois apesar de carregarem todos estes pesos, nunca perdem a sua graciosidade, num equilíbrio de forças que é também algo muito feminino.
A pintura expressiva e a conjugação de materiais - tecidos, papéis, elementos orgânicos - reforça a ideia do peso, sólido e impossível de ignorar. Também a cor exerce sobre nós a sua gravidade. Forte e saturada no início, vai-se tornando mais leve e luminosa à medida que a narrativa avança, um exercício de libertação.
Pois é esta a mensagem de esperança que encon- tramos nesta narrativa. Acompanhamos as mulheres na sua transformação, largando os seus pesos e tornando-se cada vez mais etéreas, mais próximas de um estado mais elemental. As cores ficam mais suaves, os cestos ficam mais leves e passam a trans- portar plantas selvagens.
Deixando para trás os seus pesos, as mulheres retor- nam à Natureza. Libertando-se do que as prende e pesa, estão finalmente livres para encontrar o seu lugar.
Textos e Curadoria
Inês Pinto e Sousa
Every one of us carries our own weights.
For Carolina Piteira, this was only the beginning of a process which took her on a journey through time and space. As a woman artist, her experiences might seem bound to the art world, but in all of them we feel a sense of familiarity: I’ve heard this story before.
The first works came to life in the wake of a few uncomfortable questions, which left their weight on the artist. Inside these vases we find doubts
and frustrations which Carolina Piteira revists in a humorous light. From an inconvenient interaction, flowers, laughter and strength can arise.
These are personal questions but they are also moments any woman will easily recognise. The expectations we must live with are numerous and heavy. We must be good professionals and good mothers, we must be successful but not too much. We must know our place.
As the narrative unfolds to a wider perspective, we find other women and other weights. In these works, we follow women weighed down by heavy baskets. They are filled with fruits and other marketable products, representing the mental weights women live with. In these baskets there is room for concerns about earning a living and taking care of a family, the need to survive in an unbalanced world and the legacies of previous generations. All of these weights we don’t see but which we feel.
These are South American and African women, both very different from the artist’s background, but in these paintings we find recognition of this silent struggle and a clear admiration for these women’s resilience. Because even though they carry all these heavy weights, they never for a moment lose their gracefulness, in a delicate balance that is in itself very feminine.
The expressive brushstrokes and the use of different materials - fabric, paper and organic elements - em- phasise the idea of weight, solid and impossible to ignore. The colour also adds its own gravity to the work. Heavy and saturated at first, it becomes light and luminous as the narrative unfolds, an exercise in liberation.
This is the message of hope driving the whole narra- tive. We follow these women in their transformation, as they let go of their weights and become more and more ethereal, closer to a more elemental state. The colours become softer, the baskets lighter as they become filled with wild plants.
As they leave their weights behind, the women return to Nature. By freeing themselves of what holds and weighs them down, they are finally free to find their place.
Texts and Curation
Inês Pinto e Sousa